In Memoriam : Henrietta Mantooth

À la Fondation, nous nous souvenons avec émotion d'Henrietta Mantooth (1924-2025), une artiste new-yorkaise à l'esprit exceptionnellement vivace et généreux qui s'est éteinte récemment à l'âge de 100 ans. Membre de la communauté de la fondation Joan Mitchell depuis plusieurs décennies, Mantooth avait bénéficié en 1994 des subventions pour peintres et sculpteurs de la fondation, avait effectué une résidence au centre Joan Mitchell en 2016 et avait participé au programme Creating a Living Legacy (CALL).

Originaire de Kansas City, Mantooth a déménagé à New York en 1945 pour poursuivre une carrière dans le journalisme. Cela l'a conduite au Venezuela et au Brésil, où elle a travaillé pour des journaux anglais de 1947 au début des années 1960. Pendant son séjour en Amérique du Sud, Mantooth fonde une famille et commence à étudier l'art, exposant pour la première fois ses peintures au Brésil à la fin des années 50. En 1962, Mantooth et sa famille retournent à New York, où elle développe sa carrière d'artiste dans le mouvement expressionniste abstrait naissant et travaille comme décoratrice pour des théâtres locaux.

Les peintures et les installations de Mantooth, qui s'étendent sur plus de soixante-dix ans de pratique, s'inspirent de diverses images de sa vie quotidienne et de ses nombreux voyages pour présenter des commentaires sociaux sur la pauvreté, le racisme, le système de justice pénale et d'autres préoccupations humanitaires. Elle a écrit : "Ma peinture peut être décrite comme un "témoignage" Le travail est souvent basé sur des images et des histoires dans les nouvelles, des gens qui nous regardent tous les jours à partir de la page imprimée et de l'écran de télévision, mais qui sont généralement sans nom - réfugiés, rebelles, agriculteurs, hommes et femmes qui entretiennent et défendent leurs terres, leurs maisons, leurs enfants, leurs animaux et leurs idées. Mon intention est qu'ils s'expriment à partir des tableaux : "NOUS SOMMES ICI"

Mantooth a reçu le prix Créer un héritage vivant (CALL) en 2010, et a été jumelée à un spécialiste de l'héritage et à des assistants de studio pour l'aider à organiser et à documenter ses œuvres d'art et ses papiers. En 2013, elle a écrit : "Faire partie de l'ACBD a apporté une nouvelle vie à mon studio. La discipline et le plaisir de mettre en lumière des centaines d'œuvres sur papier et sur toile avec la compagnie et l'expertise de la spécialiste du patrimoine Anne Polashenski ont contribué à briser l'entreprise solitaire qu'est la création artistique à l'époque moderne. En fait, j'ai redécouvert mon art. En parcourant des années de travail du passé, j'ai soudain commencé à admirer ma propre discipline et ma persévérance. En voyant le sens de l'aventure dans mes premières œuvres et en sachant que l'art est une question de courage, je me suis demandé : Suis-je encore assez courageux pour être un artiste ? Bien sûr, la réponse doit être oui."

Au-delà des années actives de sa participation au programme de l'ACBD, Mme Mantooth est restée activement en contact avec les spécialistes du patrimoine et les assistants de studio qui ont soutenu le processus de documentation de sa carrière par la collaboration et l'échange créatif. Elle manquera à de nombreux membres de notre communauté qui se souviendront d'elle.

Pour en savoir plus sur Henrietta Mantooth, visite son site web, lis ses réflexions sur le programme CALL (2013), ou regarde son CALL/VoCA Talk (2016).