Sound blanket #10
2022
Jacqueline Kiyomi Gork
Los Angeles, California
Les œuvres présentées sont sélectionnées parmi celles soumises par l'artiste dans le cadre de sa demande de bourse ou de résidence. Toutes les œuvres sont la propriété de l'artiste ou de ses ayants droit.
À propos Jacqueline Kiyomi Gork
Jacqueline Kiyomi Gork travaille à l'intersection du son, de la sculpture et de la performance depuis 2002. Ils ont étudié l'art sonore, la photographie et les nouveaux genres à l'Institut d'art de San Francisco. Elles ont fait des recherches sur l'histoire des technologies de communication, l'acoustique et la musique informatique à l'Université de Stanford, où elles ont obtenu une maîtrise en beaux-arts. Kiyomi Gork a participé à Made In LA 2020 au Hammer Museum, à Geometry of Now au VAC Moscou et à l'exposition Soundtracks au SFMOMA. Ils ont présenté des expositions individuelles au 356 Mission Rd et à l'Institute of Contemporary Art à Los Angeles, à François Ghebaly à New York, à Empty Gallery à Hong Kong et à The Lab à San Francisco. Kiyomi Gork a reçu une bourse LACMA Art and Technology Grant et des subventions de la San Francisco Arts Commission, du Center for Cultural Innovation et de la Joan Mitchell Foundation. Ses prochaines expositions comprennent la Biennale de Taipei et une présentation en solo au Carpenter Center de Harvard. Elle a notamment collaboré avec Laetitia Sonami, le collectif 0th, Ashland Mines et Jonathan Mandabach. Kiyomi Gork s'identifie comme une femme métisse queer dont la famille est arrivée aux États-Unis il y a quatre générations en provenance d'Okinawa (îles Ryukyu), du Japon et d'Europe de l'Est. Ils sont nés et ont grandi à Los Angeles.
Participation au programme
Joan Mitchell Fellowship, 2023
MFA Grant, 2011
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Il y a de nombreuses façons d'"écouter" - avec nos oreilles, nos yeux, notre corps tout entier, nos attentes, nos désirs. L'écoute peut être intentionnelle pour comprendre le langage et la musique ou passive lorsque notre attention est occupée par d'autres sens tout en étant influencée par l'environnement sonore. Dans mes installations, je m'inspire de ces nombreuses façons d'écouter, en utilisant souvent des logiciels de traitement du son et de la musique en direct au sein d'architectures de sculptures acoustiques pour créer des expériences qui centrent le corps et offrent un certain degré de choix et d'autonomie.”
