Radiant Child
2018
Sean G. Clark
New Orleans, Louisiana
Les œuvres présentées sont sélectionnées parmi celles soumises par l'artiste dans le cadre de sa demande de bourse ou de résidence. Toutes les œuvres sont la propriété de l'artiste ou de ses ayants droit.
À propos Sean G. Clark
Sean Gerard Clark est originaire de Chattanooga, TN, et vit et travaille à la Nouvelle-Orléans depuis six ans. Avant de venir à la Nouvelle-Orléans, il a obtenu une licence en biologie au Morehouse College, avec des concentrations en santé publique et en études afro-américaines. Sean est un artiste autodidacte qui privilégie l'utilisation de couteaux à palette, de peintures à l'huile et acryliques, et de matériaux de collage. Il a commencé à peindre pour faire face au stress de l'école, et a trouvé dans l'art un outil pour naviguer dans la vie tout au long de son travail et de sa carrière universitaire. Au fil des ans, son travail a fait la transition vers une variété de sujets qui enquêtent sur la condition humaine. En 2018, Sean a été présenté en tant qu'artiste solo dans l'exposition du 30e anniversaire de la fondation From Africa to Appalachia, intitulée Ancestors. L'œuvre mixte de Sean, Unresolved Grief, a été présentée dans le cadre de l'Advanced Leadership Initiative de Harvard, dans le cadre des efforts de l'organisation visant à accroître la sensibilisation émotionnelle aux problèmes de santé mentale. Sean a récemment participé à l'exposition avec jury Young Contemporary Collectors à Memphis, TN. Parallèlement à ses activités d'éducateur sanitaire, il a dirigé plusieurs cours d'art visant à aider les élèves à trouver leur propre voix créative par le biais d'un journal et de la fabrication de masques.
Participation au programme
Résidence du Centre Joan Mitchell, 2019
Site web / Liens sociaux
Au cours des six dernières années, j'ai travaillé dans le secteur de la santé publique à la Nouvelle-Orléans. De ce point de vue, j'ai commencé à faire de l'art qui traite du paysage interne d'un individu et de son impact sur la façon dont nous pensons, ressentons et agissons en raison d'un deuil non résolu. J'ai trouvé qu'il était possible de combler le fossé entre la santé publique et l'art, en utilisant l'art comme un autre outil pour sonder la communauté. Au centre de mon travail se trouvent des portraits, des masques et des collages qui étudient la narration personnelle et communiquent les parties invisibles de ce que nous sommes.”
