I touched a cactus flower, Frieze LA
2019
Los Angeles, Californie
Les œuvres présentées sont sélectionnées parmi celles soumises par l'artiste dans le cadre de sa demande de bourse ou de résidence. Toutes les œuvres sont la propriété de l'artiste ou de ses ayants droit.
Sarah Cain va au-delà de la notion traditionnelle de peinture, redéfinissant l'abstraction en termes féministes comme une architecture pour une expérience transformatrice, incarnée et émotive. Elle a fait l'objet d'expositions personnelles à la National Gallery of Art, Washington, DC (2021) ; Momentary (2021) ; The Tang Teaching Museum ( 2021) ; The Aspen Art Museum (2017) ; Institute of Contemporary Art Los Angeles (2017) ; Contemporary Art Museum Raleigh (2015) ; et le Museum of Contemporary Art San Diego (2015). Son travail a été présenté dans le New York Times, ELLE, Town & Country, Los Angeles Times, Artforum, Architectural Digest et Art in America. Ses œuvres sont conservées dans des collections publiques, notamment au musée d'art contemporain de Los Angeles, au musée d'art moderne de San Francisco, au musée d'art Perez de Miami et au musée Blanton. Cain vit et travaille à Los Angeles.
Painters & Sculptors Grant, 2020
Mes abstractions exubérantes s'étendent souvent au-delà de la toile pour devenir des installations, des peintures spécifiques à un site, des vitraux et des œuvres d'ameublement qui jouent avec les références des arts visuels, de la musique et de notre culture en général et les fusionnent. Les peintures musclées, principalement gestuelles, embrassent un pouvoir intuitif stratégique axé sur le plaisir qui sape et élargit à la fois nos attentes en matière de peinture abstraite sérieuse.”