Raúl de Nieves

Brooklyn, New York

Les œuvres présentées sont sélectionnées parmi celles soumises par l'artiste dans le cadre de sa demande de bourse ou de résidence. Toutes les œuvres sont la propriété de l'artiste ou de ses ayants droit.

À propos Raúl de Nieves

Raúl de Nieves est un artiste multimédia, un interprète et un musicien dont la pratique très variée étudie les notions de beauté et de transformation. Le symbolisme visuel de Raúl de Nieves s'inspire à la fois des motifs catholiques classiques et des motifs vernaculaires mexicains pour créer sa propre mythologie unique qui remet souvent en question et explore les thèmes de la sexualité, du corps humain et des histoires individuelles et publiques. Ayant appris la couture traditionnelle latino-américaine et le travail des perles à l'école et aux côtés des membres de sa famille, son travail rend hommage aux formes traditionnelles et s'en inspire. Grâce à des processus d'accumulation et d'ornementation, l'artiste transforme des matériaux facilement disponibles en objets spectaculaires, qu'il intègre ensuite dans des environnements narratifs immersifs.

De Nieves a présenté des expositions individuelles à l'ICA de Boston, au MOCA de North Miami, au SCAD Museum of Art de Savannah, au Cleveland Museum of Art, à Company de New York, à Apalazzo de Brescia et à Freedman Fitzpatrick de Los Angeles, entre autres. Parmi les expositions collectives, on peut citer celles de la K11 Art Foundation, Hong Kong ; du Swiss Institute, New York ; du New Orleans Museum of Art ; du Museum of Art and Design, New York ; et de la Zabludowicz Collection, Londres, ainsi que la Biennale du Whitney 2017 et l'exposition Greater New York 2015 du MoMA PS1. De Nieves s'est produit à la Documenta 14, à Performa 13, au MoMA PS1, à l'ICA Philadelphie, au Watermill Center, à The Kitchen, à Artist's Space et dans de nombreux autres lieux. Son travail fait partie des collections publiques du Whitney Museum of American Art et du Museum of Contemporary Art, Los Angeles. De Nieves est né en 1983 à Michoacan, au Mexique, et vit et travaille actuellement à Brooklyn, dans l'État de New York.

Participation au programme

Joan Mitchell Fellowship, 2021

Site web / Liens sociaux

Le fondement de ma pratique aujourd'hui est la combinaison de l'artisanat de mon enfance au Mexique et de la tradition queer outsider de la création artistique que j'ai apprise dans ma jeunesse à San Francisco. En m'appuyant sur les motifs traditionnels, j'ai développé ma propre mythologie et mon propre vocabulaire pictural, comme en témoignent mes vitraux, qui sont conçus pour répandre la joie et l'espoir chez le spectateur.”