Kente of Dorothy Height of The Big Six of The Great March on Washington 1963
2022
James Flynn
Nouvelle-Orléans, Louisiane
Les œuvres présentées sont sélectionnées parmi celles soumises par l'artiste dans le cadre de sa demande de bourse ou de résidence. Toutes les œuvres sont la propriété de l'artiste ou de ses ayants droit.
À propos James Flynn
James Flynn est un artiste originaire de la Nouvelle-Orléans. Bien qu'il ait toujours peint, il a poursuivi une vie de marin. En naviguant au Brésil et en Afrique, James a étudié la trigonométrie sphérique et a acquis des connaissances en navigation terrestre et céleste. Le fait de naviguer sur des navires battant pavillon étranger lui a permis de bénéficier d'une grande exposition culturelle et d'interagir avec des membres d'équipage multinationaux. Cela a grandement contribué à son esthétique et à sa technique de précision. Pendant 23 ans, il a produit des œuvres d'art depuis son atelier de gravure situé à Pilottown, dans l'État de Los Angeles. L'ouragan Katrina a détruit son atelier et l'œuvre de sa vie. En 2006, Flynn a subi une blessure qui a changé sa vie et l'a obligé à quitter l'industrie maritime. Les retombées de cette blessure l'ont obligé à changer radicalement sa façon de créer et de produire de l'art. Les peintures de Flynn sont des expériences d'optocinétisme, de paréidolie et de chromoluminarisme. Grâce à la vente de ses peintures, Flynn soutient ses efforts d'aide humanitaire en travaillant avec des missionnaires dans la célèbre favela de Jardim Angela à Sao Paulo, au Brésil.
Participation au programme
Résidence du Joan Mitchell Center, 2024
Site web / Liens sociaux
J'ai créé mon art en utilisant des techniques traditionnelles de peinture et de gravure jusqu'à ce qu'une blessure qui a changé ma vie m'empêche de dessiner et de peindre. Cette blessure a modifié la façon dont je créais physiquement et percevais cognitivement l'art, ce qui m'a obligé à développer d'autres techniques pour continuer à créer de l'art. C'est ainsi que j'ai commencé à explorer la paréidolie, le chromoluminarisme et l'optocinétisme. Étant donné que ma perception est remise en question, j'ai l'intention que mon art remette en question la perception du spectateur et la façon dont nous percevons l'art.”
