I touched a cactus flower, Frieze LA
2019
Los Angeles, California
Las obras expuestas se seleccionan de las presentadas por el artista en su solicitud de beca o residencia. Todas las obras son propiedad del artista o de sus herederos.
Sarah Cain va más allá de la noción tradicional de pintura, redefiniendo la abstracción en términos feministas como una arquitectura para la experiencia transformadora, encarnada y emotiva. Ha sido objeto de exposiciones individuales en la Galería Nacional de Arte de Washington, DC (2021); Momentary (2021); The Tang Teaching Museum ( 2021); The Aspen Art Museum (2017); el Instituto de Arte Contemporáneo de Los Ángeles (2017); el Museo de Arte Contemporáneo de Raleigh (2015); y el Museo de Arte Contemporáneo de San Diego (2015). Su obra ha aparecido en The New York Times, ELLE, Town & Country, Los Angeles Times, Artforum, Architectural Digest y Art in America. Su obra forma parte de colecciones públicas, como el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles, el Museo de Arte Moderno de San Francisco, el Museo de Arte Pérez de Miami y el Museo Blanton. Cain vive y trabaja en Los Ángeles.
Painters & Sculptors Grant, 2020
Mis exuberantes abstracciones a menudo se extienden más allá del lienzo y se convierten en instalaciones, pinturas para lugares concretos, vidrieras y obras de mobiliario que juegan y combinan referencias de las artes visuales, la música y nuestra cultura en general. Las pinturas musculosas, en su mayoría gestuales, abrazan un poder orientado al placer, estratégicamente intuitivo, que socava y amplía nuestras expectativas de la pintura abstracta seria.”