Artistas en Mitchell: Jadé Fadojoutimi

Jadé Fadojutimi looks directly at the camera serenely, holding a rose in her lap. She is a Black woman with medium skintone, long braided hair plaited with black and white strands. She wears black lipstick and a yellow floral dress, behind her are two large abstract paintings.
Jadé Fadojutimi, photo by Tyler Mitchell, 2022. © Tyler Mitchell.

La obra de Joan Mitchell resuena con las cualidades etéreas de la vida. Aunque algunos de sus títulos podrían sugerir una conexión con la naturaleza y el paisaje en particular, también se podría explorar cómo ponen de relieve nuestra distancia con la realidad, o nuestra experiencia con la propia visión, lo que hace que las obras resulten vigorizantes en el contexto de la pintura abstracta.

Al contemplar Dos girasoles, el título de este cuadro es nuestra primera invitación, ya que sugiere una relación con una entidad familiar a través del lenguaje. Cabría preguntarse cómo podría cambiar la conversación del cuadro con el espectador en ausencia de lenguaje escrito. Sin embargo, el elemento emocionante que hay que presenciar en esta obra abstracta es su capacidad para evocar una experiencia relacionable e ir más allá de ella, adentrándose en una perspectiva de la visión al entregarse a un breve momento de interacción y transformarlo en una visita prolongada. En este caso, es el matiz del girasol y el enamoramiento de su paleta.

A large abstract diptych by Joan Mitchell, covered in energetic strokes of primarily yellows, with black marks along the bottom.
Joan Mitchell, Two Sunflowers, 1980. Oil on canvas, 110 1/4 x 142 x 1 1/4 inches (280 x 360.7 x 3.2 cm). Collection of Fondation Louis Vuitton, Paris, France. Photo courtesy Tate Modern. © Estate of Joan Mitchell.

Al contemplar uno de los cuadros de Mitchell, me gusta imaginar el movimiento que se ha producido en una obra expuesta: cómo el cuerpo de la artista no sólo deja su presencia mediante la realización de marcas, sino también cómo Mitchell crea movimientos lineales y no lineales a medida que su cuerpo danza sobre la superficie, sugiriendo que un girasol es un clima general. Es como si sus manos se hubieran convertido en un segundo par de pies que expresan y atrapan elaboradamente la vida, y su experiencia emotiva, en las marcas dejadas en el lienzo.

Esta energía abstrae la materialidad de la propia realidad, disolviendo y diluyendo las formas figurativas en algo que no son meras marcas, sino relaciones y conversaciones monumentales con entornos cotidianos.

Pregnancy is a nearly square abstract painting with bold red and pink background composed of broad, transparent strokes, featuring swirling, outlined floral shapes and layered brushstrokes in green, purple, and blue tones.
Jadé Fadojutimi, Pregnancy, 2024. Acrylic, oil, and oil pastel on canvas, 70 7/8 x 66 15/16 x 1 1/2 inches (180 x 170 x 3.8 cm). © Jadé Fadojutimi. Photo: Mark Blower. Courtesy the artist and Gagosian.

Jadé Fadojutimi es una pintora afincada en Londres. Este texto es un extracto de un ensayo escrito originalmente para Tate Etc. sobre el cuadro de Mitchell "Dos girasoles" (1980), prestado por la Fundación Louis Vuitton a la Tate Modern de julio de 2023 a febrero de 2025.

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