Joan Mitchell: Biografía

Joan Mitchell fue una artista cuya carrera abarcó más de cuatro décadas, desde su primera exposición individual profesional en Nueva York en 1952 hasta su muerte en Francia en 1992. Conoce sus primeros años, sus fuentes de inspiración y sus reconocimientos.
Téléchargez la traduction française ici.

With dark hair cut in a bob, a white woman sits in a white canvas hammock among a grove of trees, with a black poodle sitting to the left of her bare feet.
Joan Mitchell with her dog Georges du Soleil in Springs, New York, ca. 1953. Photograph by Barney Rosset, Joan Mitchell Foundation Archives. © Joan Mitchell Foundation.

Joan Mitchell (1925-1992) fue una artista abstracta cuya excepcional carrera abarcó más de cuatro décadas. Trabajó con diversos medios, como la pintura al óleo, el pastel sobre papel y el grabado, y está ampliamente reconocida como una de las artistas más significativas de la posguerra. Su enfoque de la abstracción se distingue por su fisicidad, su atrevido uso del color y sus conexiones directas con sus experiencias cotidianas de paisajes, personas, poesía, música e incluso sus queridos perros.

Nacida en Chicago el 12 de febrero de 1925, Mitchell creció en un hogar que valoraba las artes: asistía a la sinfónica, visitaba museos y leía poesía. Empezó a estudiar pintura en serio a los 11 años, y más tarde asistió a la Escuela del Instituto de Arte de Chicago. Tras licenciarse en 1947, obtuvo una beca de viaje que la llevó a Francia durante un año, donde sus pinturas se volvieron cada vez más abstractas. A su regreso a Estados Unidos a finales de 1949, Mitchell se instaló en Nueva York y, al cabo de un año, se convirtió en participante activa de la "Escuela de Nueva York" de pintores y poetas. Sus obras se expusieron en el famoso "9th Street Show" de 1951, y rápidamente se labró una reputación como una de las principales pintoras jóvenes del Expresionismo Abstracto.

View of an art studio with beamed ceilings, large abstract paintings and art materials laid out on the floor.
Joan Mitchell's studio, Vétheuil, 1983. Photograph by Robert Freson, Joan Mitchell Foundation Archives, © Joan Mitchell Foundation.

En 1955, Mitchell empezó a dividir su tiempo entre Nueva York y Francia, y en 1959 se instaló definitivamente en Francia, viviendo y trabajando en París, donde también desarrolló un amplio círculo social de artistas y escritores. En 1968 se trasladó a Vétheuil, una pequeña ciudad al noroeste de París, donde trabajó ininterrumpidamente hasta su muerte en 1992. A lo largo de su vida, mantuvo fuertes vínculos con Nueva York, viajando con frecuencia de un lado a otro y recibiendo en Vétheuil a amigos estadounidenses que la visitaban. Así pues, la obra de Mitchell dialogó con la evolución artística tanto en Francia como en Estados Unidos, y a menudo tuvo una acogida crítica diferente en cada lugar.

A lo largo de su dilatada y variada carrera, los elementos definitorios del mundo de Mitchell -en particular las vistas de ciudades, campos, ríos, lagos y árboles- contribuyeron a crear imágenes y recuerdos a partir de los cuales trabajó. En una ocasión dijo: "Pinto a partir de paisajes que recuerdo y que llevo conmigo, y de sentimientos que recuerdo de ellos, que por supuesto se transforman. Desde luego, nunca podría reflejar la naturaleza. Me gustaría más pintar lo que ella me deja" Para Mitchell, pintar con éxito transmitía una idea o un sentimiento con autenticidad y una intensidad que podía ser experimentada por un espectador con o sin conocimiento de la inspiración que había detrás de la obra. Aunque siempre se desafiaba a sí misma para encontrar nuevas direcciones, también se veía a sí misma como parte de un largo arco de la historia del arte, conectada con los pintores del siglo XIX y principios del XX Paul Cézanne, Henri Matisse y Vincent van Gogh, cuya obra conoció bien desde una edad temprana y admiró durante toda su vida.

In a black and white photo, artist Joan Mitchell smiles wearing dark glasses in front a sweeping landscape view.
Joan Mitchell in Vétheuil, ca. 1980. Photographer unknown, Joan Mitchell Foundation Archives.

Mitchell alcanzó un importante éxito crítico y comercial en vida, y expuso regularmente en Nueva York y París durante toda su carrera. El Museo Whitney de Arte Americano, el Instituto de Arte de Chicago, el Museo de Arte Moderno y otras instituciones importantes empezaron a coleccionar sus cuadros en la década de 1950. El Museo Whitney organizó una importante exposición de su obra en 1974. En 1982, Mitchell se convirtió en la primera artista estadounidense en realizar una exposición individual en el Museo de Arte Moderno de la Ciudad de París. Una exposición retrospectiva, Los cuadros de Joan Mitchell: Treinta y seis años de expresionismo natural, recorrió Estados Unidos en 1988 y 1989, con paradas en la Galería de Arte Corcoran de Washington, DC; el Museo de Arte Moderno de San Francisco; la Galería de Arte Albright-Knox de Buffalo, Nueva York; el Museo de Arte Contemporáneo de La Jolla, La Jolla, California; y el Museo de Arte Herbert F. Johnson de la Universidad de Cornell, Ithaca, Nueva York.

Entre los principales premios y logros de Mitchell se incluyen: Le Grand Prix des Arts (Peinture) de la Ciudad de París (1991); el Premio de Pintura del Ministerio de Cultura francés (1989); el Premio inaugural al Artista Distinguido por su Trayectoria de la College Art Association of America (1988); los Doctorados Honoris Causa de la Escuela del Instituto de Arte de Chicago (1987) y del Western College, Oxford, Ohio (1971); y el Premio Lissone, Milán (1961).

In a studio lined with proofs of abstract prints on the wall, Joan Mitchell rests her hands on Ken Tyler's head, who smiles and crouches on the floor next to her chair.
Kenneth Tyler and Joan Mitchell with proofs of Mitchell's prints at Tyler Graphics Ltd. artist's studio, Mount Kisco, New York, 1991. Photo by Marabeth Cohen-Tyler.

Como prolongación de su compromiso de mantener un ambiente de dedicación y camaradería entre los artistas, Mitchell apoyó personalmente a muchos jóvenes artistas y escritores que venían a pasar una temporada con ella en su casa de Vétheuil, a veces sólo una noche, a veces todo un verano. La correspondencia contenida en sus documentos revela que esta creencia en su creatividad y potencial a menudo tuvo un impacto transformador en la vida de quienes pasaban tiempo con ella.

Tras un diagnóstico de cáncer en 1984 y un largo periodo en el que siguió trabajando a pesar del deterioro de su salud, Mitchell murió en París el 30 de octubre de 1992. Su generosidad en vida continuó tras su muerte con la creación de la Fundación Joan Mitchell, prevista en su testamento, con el mandato de crear programas de apoyo directo a artistas individuales. Además, la misión de la Fundación incluye la promoción y conservación de su legado, que incluye su notable obra, sus documentos (incluida correspondencia y fotografías) y otros materiales de archivo relacionados con su vida y obra.